sobre video_danza
_la parte de danza en un proyecto de creación de video-danza
_video-danza
2_ La video.danza es un soporte de creación para la danza. Consideramos videodanza cualquier pieza de vídeo en donde predomina el movimiento - no.movimiento del cuerpo ( ya sea uno o varios, humano o inhumano) en relación con el espacio y el tiempo.
_concepto
_sin duda la video-danza es un tipo de creación que se encuentra en sus albores. Se viene investigando y produciendo desde hace no más de dos décadas, y sin embargo, hasta ahora en nuestro país resulta un género por descubrir todavía e incluso nos encontramos en determinados momentos con un alto nivel de ambigüedad en su definición, y por ello con la injerencia en este género de cualquier tipo de producción audiovisual en que observamos un objeto que danza al ritmo de una música y ya lo consideramos como tal. De forma que sería necesario como mínimo no el establecimiento de unas pautas para su realización, pero si la descripción de una serie de atribuciones.
_¿por qué? La danza es una disciplina, una rama del arte, principalmente en nuestro país la hermana pobre de las artes. Precisamente cuando hablamos de una disciplina artística es muy difícil encontrar un marco al que se ajusten las obras, no se puede decir qué es arte y qué no lo es, por supuesto. Sin embargo, la danza tiene una definición propia, [Dicho de una persona: bailar (ǁ ejecutar movimientos acompasados).2. intr. Dicho de una cosa: Moverse con aceleración, bullendo y saltando.], la danza es una acción realizada por personas, no es danza el no.movimiento del cuerpo, la “no ejecución de movimientos acompasados” será cualquier otra cosa, pero no danza. Y por lo que respecta a los cuerpos no humanos se trataría en cualquier lugar de movimiento con aceleración, bullición o salto. Es decir, no quiero resultar ahora más purista, sin embargo creo que el género está lo suficientemente poco explotado como para dar definiciones equívocas o neologismos (polisemia de una expresión ya en uso), que vengan a sumar ambigüedad a la danza.
_algunas definiciones de video-danza
¿Qué es la Video Danza?
§ “Danza para la pantalla es la construcción literal de una coreografía que sólo vive cuando está encarnada en un film, video o tecnologías digitales”, así define el concepto de video danza, el teórico norteamericano Douglas Rosemberg.
La video danza, entonces vendría a ser un lenguaje híbrido, donde el espacio lo determina la cámara y en esta mirada participa tanto el coreógrafo, como el realizador audiovisual. “Así podemos apreciar una creación mediada además, a través del ojo del audiovisualista”, sostiene Christian Ahumada.
§ “Es un formato nuevo, es bailar para la cámara. Se mezclan las dos cosas y se crea algo nuevo y diferente”.
§ "La video danza es un nuevo arte que establece una alianza entre la danza y la técnica audiovisual, es un camino de búsqueda en términos audiovisuales, una auténtica obra artística para la imagen cuyo escenario es la pantalla de televisión así como las nuevas tecnologías on line y off line, en una conjunción entre la creación y la memoria", según Jacques Menet, secretario general del Grand Prix International Vidéo Danse.
De manera que si la video danza esta más desarrollada (incluso profesionalmente) en otros países y tomamos como punto de partida la definición aceptada en estos para empezar a debatir las acotaciones conceptuales convenientes a nuestro marco evitaremos posibles malentendidos o desencuentros de las personas que provienen de las distintas disciplinas q lo q harían es alejar más el objetivo del curso aunar dos disciplinas que están incluidas en este objeto de creación.
_necesidades cognitivas
Por tanto, partiendo de que la video-danza es un híbrido que nace en un mano a mano técnica audiovisual y danza, creación coreográfica es necesaria la impartición de conocimientos de ambos campos.
Es necesario sin duda el conocimiento de las técnicas audiovisuales como instrumento para poder captar las imágenes de la danza, porque vemos que se baila y se coreografía para la cámara. No se trata solamente de que los bailarines ejecutan una coreografía, y quien capta las imágenes lo hace como su conocimiento mejor le indique, sino que es necesario el conocimiento de una serie de códigos del lenguaje audiovisual. Por otra parte, ya hemos puesto de relieve que no se trata simplemente de una grabación de una danza, eso sería “video de danza”. Entonces, es una danza que ha de ser coreografiada para la cámara.
_el lenguaje audiovisual se lo dejo a vs profesionales.
§ LA danza en la video-danza.
_Sería necesario dar unas nociones básicas sobre danza, porque con anterioridad hemos visto cómo es necesaria una delicada delimitación d. También podemos advertir cómo para un video-danza se va a trabajar con totalidad de movimientos. Es decir, que resulta de vital importancia definir qué es la danza, sin embargo no qué tipo de danza va a ser coreografiada, porque cualquier danza que se de dentro del espacio-tiempo en el que vivimos puede ser la Danza Contemporánea.
Sería de interés enseñar qué es la Danza Contemporánea, porque sin duda el concepto nos va a resultar de gran utilidad, puesto que tiene una gran apertura conceptual a pesar de estar íntimamente unida a una técnica necesaria para la ejecución de movimientos en el marco coreográfico.
_introducción histórica
A finales del S .XIX e inicios del S .XX, la bailarina Isadora Duncan impugnó al ballet como movimiento innatural por considerar su técnica como anquilosada, deformante y atormentadora para el artista. Duncan cuestionó la simetría, opuesta a las leyes del movimiento en ondas ,y consideró que los gestos, hasta entonces tan usuales, eran estereotipados y ridículos, dado que a su juicio el equilibrio es la ruptura del movimiento.
Con este concepto se transgredieron las normas de todo aquello considerado bello, no sin acentuar que la técnica y la disciplina no podían estar separadas del instinto, del inconsciente y la intuición, centros de toda actividad artística.
_nociones para el coreógrafo
§ Coreografiar (para todos aquellos interesados en realizar el curso que no tengan conocimientos previos de danza) va a significar para el bailarín investigar nuevos itinerarios de los movimientos corporales, y abandonar el cuerpo a un movimiento no.consciente dentro del tiempo y el espacio, y el coreógrafo va a necesitar de sus conocimientos de danza para proyectar su idea en una coreografía de modo que sea válida al mismo tiempo para el proyecto audiovisual como para la danza en si misma.
Entre la danza y las artes plásticas, se nutre de un nuevo espacio donde la cámara por si misma se pone en movimiento. Ella sigue al cuerpo y gira alrededor, lo deja escapar a veces. Empapa a la danza de un paisaje, de una atmósfera para darla a ver de otra manera.
§ De modo que es necesario conjugar en una misma acción dos lenguajes diferentes: el lenguaje de la danza y el lenguaje audiovisual. Es decir, va a ser imprescindible la definición de los movimientos a realizar, pero muy importante sin duda, de qué modo se van a tratar esos movimientos desde el ojo del objetivo. Dado que no vamos a obtener los mismos resultados, lo cual hace necesaria la definición de la idea, y la coreografía a grandes rasgos antes de la filmación.
§ La narración coreográfica podrá ser de esta forma lineal o improvisada […], sin embargo en caso de la improvisación será necesaria una gran simbiosis entre bailarín, coreógrafo y filmador. En un ejemplo, podemos definir que queremos tomar primeros planos de movimientos faciales, sin embargo si no estamos muy coordinados con el / los bailarines, éstos escaparán rápidamente del plano, y dado el ejercicio de riesgo frente a lo convencional, o lo esperado del movimiento… precisamente va a ser muy difícil este tipo de coordinación para la definición de un tiempo, un espacio y una situación (dramática).
_elementos a tener en cuenta y definir
§ Objeto
§ Lugar
§ Situación (dramática)
§ Cuerpo
§ Tiempo
Por tanto y para ir concretando es necesaria también para un buen funcionamiento de la dinámica del curso que los creadores tengan en cuenta:
1. LA idea del proyecto que cada uno quiera llevar a cabo.
2. Improvisación dirigida con los estudiantes
3. Rodaje
o Tiempos
o Espacios
o Cuerpo
4. Estructura del proyecto a montar
5. Posibilidades musicales para el proyecto
6. Montaje de las piezas
posted by danzarina at 2:54 AM
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